钱家骏:中国动画学派奠基人(2)
【作者】网站采编
【关键词】
【摘要】:摸索创新的动画教育 作为动画新人,钱家骏确实遇到了很多困难,缺乏经验、技术和资金。1942年年初,中华教育电影画片社以筹拍动画片《生生不息》为摸索创新的动画教育
作为动画新人,钱家骏确实遇到了很多困难,缺乏经验、技术和资金。1942年年初,中华教育电影画片社以筹拍动画片《生生不息》为前提,以项目养新人,主张鼓励和培养专业人才,在重庆开办了“卡通练习生培训班”,向社会招收了12名初中生,培训时间为一年。钱家骏与范敬祥、戴公亮、金右昌、杨祖述等人参与了教学工作,这也是钱家骏第一次正式从事动画教学工作。因为《生生不息》是一部比《农家乐》执行难度大很多的动画长片,在他绘制完原画造型后,有大量的中间画工作,如果像《农家乐》一样全由他自己完成,是非常大的工作量,极其影响进度。于是,钱家骏开始耐心地钻研和传授制片技法和制作经验,他提出了“动画的绘画基础以线描为主,动画实习与制片相结合的教学模式”。这样的教学模式在今天产、学、研相结合的动画专业人才培养模式中得到沿革。他注重动画技术研发、动画制作实操和动画项目管理的结合,钱家骏成为了“中国动画教育第一人”。这个“卡通练习生培训班”是中国第一个动画培训班,中国动画教育就是从这里开始的。1943年10月,《生生不息》正式开始制片,钱家骏担任了本片摄制组导演。当时经漫画家叶浅予介绍,特伟和廖冰兄也加入了这个项目。1944年,钱家骏的教育生涯从讲师开始,后被聘请为国立社会教育学院电化教育专修科的副教授,开始了科研级的动画电影教育工作。他一直是将技术、艺术、教学都同步进行的状态,这对于中国大学动画教育的培养也是有一定指导意义的。钱家骏总是言传身教,白天承担教学工作,晚上画画,每一阶段都有新的研究目标,他让学生们学会独立思考,深究技术,学以致用。1945年5月,中华教育电影画片社解散,《生生不息》也无奈被叫停,钱家骏带着绘图组的部分学生回到了重庆励志社美术股工作。经验使人成长,同年7月,钱家骏在重庆发起成立了中国第一个动画学术团体——中国动画学会,由他担任会长,再一次推动了动画科研和动画生产的相互促进,中国动画学派也渐渐有了雏形。1946年8月,励志社的又一次工作调派让钱家骏来到了南京,并且担任卡通股股长,担纲卡通片《蜜蜂国》的导演兼美术设计,他一边负责项目一边于每周末到苏州国立社会教育学院进行动画教学,培养了一大批动画制作人才。1946年12月20日,苏州美术专科学校出版的校刊《艺浪》刊载了钱家骏的论文《关于动画及其学习方法》,这篇文章第一次为“动画”正名,替代了“卡通电影”“活动滑稽画”“活动图画”等名称,还系统介绍了世界动画的历史、动画制作的技术和原理等。“动画”这个总结性的名称使动画艺术的内涵和意境呼之欲出。钱家骏毕生艺术创作理念和实践就是去证明动画存在的本质和意义,他认为名词的音译不如意译,当人们听到“动画”一词时的概念比“卡通”的概念更加明朗,如果音译,会破坏汉语文化中的词意,对于学术研究而言,当研究对象明确了,研究也就有了明确的方向。“动画界的‘中国学派’已经得到世界公认,这个学派的特点一方面是中华民族传统文化的传承和发扬;另一方面就是利用中国美术传统,在工艺、材质上对动画形式本身的巨大贡献。”钱家骏认为学术名称的重要性跟人的姓名一样,具有民族特色的中国动画片,受传统美术技法影响颇深,更是需要研究理论和实践制作相结合,中国学派的动画艺术才能向前大步迈进。在教育理念上,钱家骏深受其恩师颜文梁的影响,颜文梁在美专引进了西方现代美术教育的理念,因此他们都主张纯粹美术与实用美术并重,“现代美术与传统美术最大的区别就是重视媒介,而不仅是内容;现代美术认为:绘画自身的形式更有意义”。
1962年7月,钱家骏(左)与特伟研究《牧笛》的镜头画面
自研自用的动画技术
20世纪80年代,钱家骏(右)与万籁鸣
动画技术与动画艺术一直是相辅相成的。据钱珊朱女士回忆,她父亲生前一直热爱“解题”,与其说他是一位动画艺术家,更不如说他是一位超级热爱思考的发明家。从1941年到1947年,钱家骏一直在研究动画的制作技法,从绘画材料、绘制媒介到摄影技术等,他深入探究动画制作的每一个环节,不放过每一处细节。在他早年创作《农家乐》的时候,就向已经有制作动画经验的人请教过,却没有得到真正的“技术指导”,因此,他最初解决的技术核心问题是“让画动起来”。为了追求动作的逼真性,最初他追求的是动画形象上的绘画感和动态上的写实感,以制作出一个逼真且生动的绘画世界。他靠自己摸索出了动画的奥秘,运用物理原理解决了画动起来的问题,他还剖析了动作连续的规律,发现了“中间画”的存在,这是一种“加法”模式。后来他又学会了做“减法”,那就是把每一幅画面都“设计”起来,让每一个细节都成为有“心思”的绘制,不要偶然而多余的元素,用连续画面来叙事和表达情感。在电影镜头语言的研究中,他又让动画中融入了“空镜头”,这其实与中国绘画艺术中的留白很相近,不是刻意地留出画面空白,而是让时间线上出现“空”,用一些自然的事物元素来表达,让动画也可以具有灵气,这种创新是钱家骏通过实践和研究得到的成果。
文章来源:《计算机技术与发展》 网址: http://www.jsjjsyfz.cn/qikandaodu/2020/0912/458.html